紫玉金砂(29)经典紫砂壶型的分类

意文


【正见网2021年02月01日】

摹古大品 四方牛盖壶
黄龙山四号绿泥矿井/ 老段(团)泥-绿泥通转泥绘

紫砂壶是一种无釉,而通过造型结构来表达艺术美的实用器。

紫砂壶艺经过长期的发展,已经形成完整的工艺体系,各时期的工艺师创制了不少精练别致的款型,这些设计之所以成为经典,其器型都蕴含着美学概念,无数代紫砂艺人的智慧结晶,每一类型都留下了具有代表性的器型,几百年来历久弥新,成为初入学者的范本。

 (一)【紫砂壶传统造型来源】

紫砂壶造型可谓丰富多彩、千姿百态。制壶工艺师当时的设计发想归纳起来,主要有以下几种参考来源:

(1)几何形体造型:

以几何形体为艺术造型,有长方、正方、菱形、锥形、梯形、张臂、悬胆、扁长形、方圆组合等造型,统称为“光货”。
又可分为:

圆器-讲究"圆、稳、匀、正",并要求"柔中寓刚"。

           紫砂传统经典造型:掇球壶、仿古壶和汉扁壶。

红卫村小煤窑朱泥  寿珍掇球壶

方器-讲究"方中寓圆",要求线面平正挺括、轮廓线条分明。

          紫砂传统经典造型:四方桥顶壶、传炉壶、僧帽壶、雪华壶。

四号井段泥   六方大彬壶

(2)筋囊器造型:

特点是将花木形态规则化,将形体平分若干等份,把流畅的筋纹组成精确的结构之中,形成生动完美的整体。

成功的筋纹器紫砂壶,其筋囊随着造型形体的变化而深浅自如,筋囊线条纹理清晰,口盖准缝滑爽吻合。

紫砂传统经典造型:合菊壶、菱花壶、葵花壶。

赵庄鹅黄朱泥   葵仿古壶

(3)自然形体造型:

取材于瓜果、植物、动物的自然形态。如〔飞禽、游鱼、走兽、植物、树木、藤草、花卉、蔬菜〕等。制壶艺人以自然造化为师,运用艺术手法来变化造型,并以浮雕、半浮雕的装饰技法,塑造各种自然形体紫砂壶,称之为"花货"。

紫砂传统经典造型:鱼化龙壶、松竹梅壶、南瓜壶、梅桩壶、束柴三友壶。

红卫村小煤窑朱泥 梅桩壶

(4)器物造型:

夏、商、周、春秋战国、秦青铜器造型:如〔彝、鼎、尊、爵〕等。

紫砂传统经典造型:四方传炉壶、盉式三足壶。

红卫村小煤窑朱泥   四方传炉壶

古代器物造型:如〔秦权、玉器、如意、周盘、石鼎、钟、鼓、罍、觚、杯、瓿,秦汉、瓦当、汉砖〕等。

紫砂传统经典造型:秦权壶、竹鼓壶、汉瓦壶、瓦当壶。。

黄龙山青段    竹鼓壶

实用器物造型:如〔坡笠、柱础、筐、升、斗、锭心、井栏、〕等。

紫砂传统经典造型:笠帽壶、柱础壶、井栏壶。

黄龙山老团泥   笠帽壶

(二)【紫砂壶器形分类:光器、花器、筋囊器】

古往今来,传世的紫砂壶造型千姿百态,型款繁多,其造型多达上千种。
只要是传统经典器型,都生动体现了形式美的法则。造型尽管多么丰富,都离不开壶的“身、盖、流、把、钮、底”等元素。充分体现出紫砂壶的对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和和谐统一。方才造就了紫砂壶的材质美、线条美、形体美等形式之美。

(1)【简约而不简单:光器】(圆器、方器)

光器壶,仿几何形体造型。讲究侧立面的线型和形体组合,以及壶的身、流、把、盖、钮等的协调统一,虽无华丽外表,却有着古朴内心,单纯而不单调,厚实而不笨拙,看起来简约明了,却展现千百风格。

紫砂界流传着一句话:“简约而不简单”,正是被用来描绘紫砂光器造型的。话说“浓抹”可以妖艳,但“淡妆”必须素面绝美,才能有所资格。紫砂光器的淡妆素面就是紫砂“裸胎”表现,最能体现紫砂本质的简朴无华、雍容大气。

纵观紫砂历史,许多大师就以制作光器而闻名,无不讲究“线与线、线与面”间的起伏节奏。造型简练,果断流畅,古朴素雅,揭示了紫砂光器的艺术之美。其上乘之作,即壶艺的“精、气、神、韵”俱全。貌似简单,却最考究功底,正是那份简约滋生的正统大度之气势,“简而化之,返璞归真”的境界,傲然于紫砂艺术之林。

方器:鉴赏首重气势

主要由长短不等的直线构成的茶壶。线面挺刮平整、轮廓分明,显示出干净利落、明快挺秀的阳刚之美。有句话说:“宁做十圆,不做一方”,可见方器工艺难度之大。

传统工艺的紫砂方器对制作技艺和工艺水平要求甚高。一把既美观又实用的方型茶壶,要求比例准确、口盖平整面面吻合周到、块面挺括有力、线条利落、轮廓分明、气势挺拔、力度饱满。因其难度较高,所以生产数量相对较少。也正因为如此,一件完美的紫砂方器便益显珍贵。

圆器:线条简洁易学难精

主要由不同方向和曲度的曲线构成的茶壶。骨肉匀称、转折圆润、隽永耐看。“圆中寓方,圆不一相,柔中含刚,刚柔相济”,说的正是圆器。
器型并非一味地圆,珠圆玉润中也要有变化。壶体本身以及附件的大小、要曲直匀称,比例恰当,整体显示出活泼柔顺的美感。

工艺师在启蒙时期,都是从简易的圆器入门,从单纯、反复的操作中,熟悉泥性、了解工具、培养眼力,来打下基础实力。不过圆器看似简单,却是“易学难精”的。同样一把壶每人做来都不尽相同。粗工者,空具其形却毫无生气,精工者,圆润美满平稳端庄。

优美的紫砂圆器的要求:

圆:视觉上要有圆的柔润,饱满,圆中有变化,有精神。
稳:在造型主体结构上力求安定稳固,包括视觉上的安稳,以及实用面的平稳。
匀:身、把、流、钮等要素组合,附件与主体间的搭配要协调一致。
正:制作工艺必须规矩严谨,不可模棱两可。一把圆器也有细腻处,其口盖、圈足、流口等处,含有许多线面转折与明暗过渡,必须一丝不苟,挺括端正。

不妨细心比较一下,同样器型在不同的工艺师手下的微妙差异,借此培养审美眼力。

(2)【源于自然却神于自然:花器】

花器壶是泛指模拟自然形态的造形或是相带有部分浮雕、半圆雕装饰的器皿造形的紫砂壶统称。

紫砂花货大都源自周遭事物,能传达出摹写对象的神韵来,远比一味追求外在形似来的重要。常言:“画虎画皮难画骨”,花货的鉴赏亦是如此。

在“流、把、盖、钮、足”等局部运用“雕、镂、堆、捏”等手法,变化为造型构成,要求宁简勿繁、主次分明、视觉和谐、夸张适度、疏中见密、并尽量妙用紫砂泥料的天然色泽,达到一把花货 。

作者除要对主题有深入的观察,通过自身的艺术修养,才能创作出形神兼备,构思奇巧、理趣兼顾,具有神韵的佳作。

(3)【韵律的秩序之美:筋囊器】

以曲面为单元,规律成形的紫砂壶都可归为筋囊壶类,壶体作云水纹理,多以自然花果的抽象、变体、折棱为造型。如“合菊”、“葵花”、“合桃”、“菱花”等。口盖部份仍保持圆形且面面吻合,方为上乘之作。

宜兴方言称“瓜棱、花瓣”等曲面形态为“筋囊”。“筋”指壶体上的纵向线条,可直可曲。“囊”是指线条勒成的曲面,可凸可凹。凹者为“筋勒”,凸者为“囊括”。古人将垂直方向的线条称为“筋囊”,将非垂直方向的线条称为“纹络”。“筋囊器”是古称,近代才称为“筋纹器”。

据史料,紫砂筋纹器早在明朝万历之前出现,多沿用在唐代已成熟并盛行于金银铜锡酒具的筋纹形,明代紫砂壶四大家〔一〕,都以制“筋囊器”为主。古代的筋囊器纹路大多数是手工挤压形成的,筋囊在壶内的阳线常见开裂后用脂泥修补的痕迹。明朝之时筋纹器已蔚为风潮,并成为此时的造型主流,影响后世相当深远。

由于筋纹器力求上下印封、分割精准、纹理清晰,其技术性很高。壶盖与壶身随意旋转置换,通转均能面面俱到,气势连贯,瑕疵不易掩饰,故成为紫砂艺人的最大挑战。

审美在视觉上,以侧面可见形制之美,若以俯视,则可欣赏放射状线条展现的脉络张力,线面的转折过渡在光影映射下,明暗的律动将会更加引人入胜,此乃其他器形所不及之处。筋囊货体现的是精准严整的秩序之美。

注:
〔一〕明代紫砂壶四大家:分别是:董翰、赵梁、时鹏、元畅。

(图片来自网路)

(紫砂壶:唐韵紫砂提供)

(待续)

 

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