【正见网2022年03月14日】
二【提梁壶】
46 【大彬提梁】
大彬提梁 現藏於南京博物館
“大彬提梁”，作者：时大彬（1573——1648）父，时鹏。明万历至清顺治年间人，著名的“紫砂四大家”之一【1】。
创立“泥片镶接”的全手工紫砂制作技术，并创制了制壶专用工具，至今仍被沿用。设计了许多经典壶式，并培养了李仲芳、徐友泉等一批徒弟，为紫砂艺术承上启下，是紫砂艺术史上的一代巨匠。
“大彬提梁”高20.5厘米，口径9.4厘米，以现今的使用习惯来看算是一把大壶，但在明末时期尚属小物。时大彬将紫砂器型“改大为小”、“改俗为雅”，使其容入文人生活，奠定紫砂壶的审美倾向。
“大彬提梁”球状壶身配以圆形提梁，身筒以实托虚，圆环以虚带实，使上下两个圆弧构成的虚实对照，视觉上的微妙平衡，整体立体感强，感觉气势雄健，浑然一体。
47【曼生提梁】
曼生石铫提梁紫砂壶
曼生提梁又称“石铫提梁”此壶系以“铫”为型，为适手而设置提梁。由杨彭年所制作。
清杨彭年制 陈曼生为江听香铭石铫壶
古朴庄重，大气雄浑。特点壶身与提梁比例各半，壶身上小下大，重心下垂，呈“金字塔”式，壶流为矮而有力的直筒形，提梁不分叉。
48【石瓢提梁】
曼生石瓢提梁
曼生一日兴起，翻读《桐君灵》，以究茶汤之药效，恰好友诗人钱菽美到访，曼生以新制石瓢壶煮白石【2】以待之。钱菽美曰：“石瓢乃曼公最为钟爱之壶型，何不置提梁于此壶，以观其效？”曼生心动，并致谢好友曰：“一语惊醒梦中人，吾又得一新壶矣！”遂依石瓢壶去壶柄，设提梁，几易其稿，得“曼生石瓢提梁壶”。
49【提璧提梁】
提璧提梁
“提壁壶”因其壶盖面似古雅玉璧而得名。它，始于高庄，成于景舟。
上世纪50年代中期，中央工艺美院教授高庄来到紫砂厂交流。与紫砂泰斗顾景舟一见如故，结下了深厚的友谊。
提璧壶的最初设计者高庄，在笔尖上塑造了提璧的雏形，顾景舟则用精湛的技艺，在高庄原始的设计上丰富润色、再创作，赋予了生命，终于完成了从纸面到立体的茶壶制作。
自1956年第一把提璧壶做成后，此后二十多年里，没有间断过提璧壶的制作改良，试图找出最完美的壶型结构。1978年最终定型。1979年选取这套茶具作为礼送给日本首相。
“提璧壶”造型端庄，结构严谨，比例和谐，线面简洁，是集紫砂壶中材质、工艺、内容、形式、功能“五美”的精品。成为当代紫砂史上的经典代表作，被称为“国之瑰宝”当之无愧。
50【吴经提梁】
明 吴经提梁藏于南京市博物总馆
南京城外的牛首山一带是明代前、中期宦官的丛葬地。其中马家山油坊桥有座不起眼的墓葬，它的主人是正德年间的司礼太监，正四品官职吴经，此墓之所以受到关注是因1966年出土一把提梁紫砂壶。据墓志记载，吴经卒于嘉靖十二年（公元1533），可知壶制成于此年之前，此壶无款识，直接以其主人来命名，称为“吴经提梁”。它是迄今考古发现有明确纪年的最早的一件紫砂壶。
“吴经提梁”原貌通高近18厘米，器型较大，胎为砂质，赤褐色。造型及工艺技法显示了早期紫砂特点：工艺上略显粗糙，在烧制上受当时技术的影响，壶表呈深浅不同赤褐色；壶肩粘附黑红色釉滴一块；但整体看去，此壶壶腹饱满，底收有力，提梁高度适宜，为黄金比例。整体予人沉稳博雅的韵味，和明式家具的凝重简洁之气相通。
一九九四年，中国邮政集团公司也专门发行了一枚吴经提梁壶的邮资明信片
宋代绍兴二十四年（公元1154年）阿拉伯地理学家“爱垂西氏”在一部地理书中介绍质宜兴陶器质地极佳。
王问《煮茶图》 29.5x283.1 公分 现藏于台北故宫博物院
明代画家王问有幅著名的《煮茶图》，和吴经、供春大略同一时代，此画左边风炉上的提梁壶的壶把竟然和吴经提梁壶几乎一样。《煮茶图》虽绘于明代，但所绘内容有可能是明代之前唐宋高士煮茶风貌。可见此器型作为茶器已经存在久远。
51【鹧鸪提梁】
顾景舟一生创制的壶品不多，“鹧鸪提梁壶”是他创制壶的代表作之一。
在“鹧鸪”壶的底部，顾景舟刻款“癸亥春，为治老妻痼疾就医沪上，寄寓淮海中学，百无聊中抟作数壶，以纪命途坎坷也。景洲记，时年六十有九。”预感妻子病患凶险，仿佛听到了鹧鸪“行不得也，哥哥”（鹧鸪鸟叫声谐音）的凄惶叫声，进而把自己的泣血幻化在抽象形似鹧鸪鸟的壶身上，应是顾景舟命名“鹧鸪提梁”的原委。
壶的造型为扁圆筒形壶身，斜腹、矮圈足，把手为见棱见方的三柱高提梁，从侧面望去，冷峻、苍凉，犹如一只正哀鸣的鸟儿，顾大师为其命名“鹧鸪提梁壶”。
52【洋桶】
黄龙山老朱泥 绿泥堆绘 （唐韵）
“洋桶壶”是茶壶款式的专用名称，自清末民初创制以来，以其造型简练，利于提携，便于茗泡而一度盛行。
为何唯独“洋桶”冠以“洋”字呢？
牛蓋洋桶壺
据史籍记载，清光绪七年至十六年（1881-1890），国内外兴起紫砂收藏热，宜兴紫砂大幅增产，还远销日、印、马、菲、新、泰、英、法、秘、智、义、墨等国家和地区。为适应外销的需要，宜兴紫砂业界创制各式各样的新款茶壶，供外商订货收购。“牛盖洋桶”即是为泰、马、菲等地客商看中订购，并正式定名为“独钮洋桶”。在洋桶家族中，除了“独钮洋桶”，还有“牛盖洋桶”、“平盖洋桶”等。
洋桶壶长圆形身简，端庄大方，典型的光货特点，最不能遮丑，所以洋桶壶既是入门练艺又是最能考虑紫砂传统技艺功力的壶型。
三、【方壶】
53【六方壶】
顾景舟式 藏六方
紫砂方器传世较少，“一方顶三圆”，紫砂方器比圆器制作更不易，尤其是钝角、大圆角的处理，非经验老到者不能为之，是经典六方传器更少的重要原因。
“六方壶”是根据几何造型创作而来的紫砂器型，其形体明快挺秀、棱角清晰，每款六方造型都达到了“线条流畅、轮廓分明、平稳庄重”的方器要求特点。
汇聚古今看几款最美的六方传器。
54【八方壶】
顾景舟式 矮八方
八方器型是紫砂方器中较为罕见的一种器型，壶型构架尽显浑厚大气。
现今的八方器，多为不规则的八方器型。方器除口、盖、纽、把、嘴应与壶体相对称外，还要求做到“方中寓圆，方中求变，曲方互现，刚柔相称，方棱有致”的标准要求。
制作中对泥片的干湿度更要掌握得十分到位，过湿或过干皆会影响镶接的效果和难度，还可能产生开裂的情形。
55【传炉壶】
小煤窑朱泥 传炉壶 (唐韵)
“四方传炉壶”出现在清末民初。造型取材于青铜器，为古代道家炼丹所用之丹炉。有着青铜器般的威严与稳重，古朴典雅，曲线强劲有力，浑厚端正。
属于紫砂光素器的范畴，身形以方器为基本形，但方中寓圆，比一般方器多了一份圆润之美，四方传炉壶的成型挑战性相当高，要做到骨肉廷均实属不易。
现今宜兴紫砂工艺厂藏有一件俞国良于1937年以罕有的大红泥制成的传炉壶，堪称为俞国良的代表性传器。
56【宫灯壶】
清初 朱泥宫灯壶（孟臣诗句款）
“紫砂宫灯壶”相传在清代雍正年间，其原型为灯笼，为屯头村一老汉设计，后来“屯头灯笼”被一县级官员进贡到宫中，屯头灯笼被定为贡品取名“贡灯”，成为皇宫专用品，后来人们把“贡”字换作“宫”字，就成了现在的“宫灯”。
“宫灯壶”保持了宫灯的韵味，更增添新意。壶身饱满丰润，无颈，形制较高，但鼓腹浑圆，浅口圈足上下对称，严谨的艺术作风。在壶光砂色之间，宫灯壶所延伸的人文意境，引人入胜。
57【僧帽壶】
时大彬 莲瓣僧帽壶
“僧帽壶”，元代创制的景德镇青白瓷器造型，明洪武、永乐年间也曾烧造过青花以及釉里红的僧帽壶瓷器。因壶口形似僧帽而得名，初期专为佛教僧侣饮茶之用，在众多壶型中极具特色。
紫砂“僧帽壶”始做于明代金沙寺，后经明．紫砂巨匠李茂林、时大彬将其以紫砂壶的形式传承。但到了清代失传。
壶身为等边等面折腰六方形，造型特点前低后高、口沿上翘、鸭嘴形流，壶盖卧于口沿内，束颈、鼓腹、圈足、曲柄，如一顶僧帽。器形具有强烈的少数民族风格，是多种传统文化的结合，整体给人以刚健挺拔、神韵自若之感。
经典款型:1. 高僧帽壶2. 时大彬僧帽壶3. 万历年李茂林僧帽壶
58【雪华壶】
顧景舟 本山绿泥雪华壶
“雪华壶”是顾景舟于上世纪70年代创新之作，取名瑞雪兆丰年之意。“雪花”，又名“六出花”，一片片天边飘来，似有若无，顾老就是以雪花之轻，来表现乾坤之重。
顾大师在设计雪华壶时，在壶形建构上采用对比手法，如壶体之线条上密而下疏，其线面上小而下大，鲜明对比形成视觉张力。整个壶体、把、流、钮等形式要素，均由不同大小的六边形线面融合构成，面的宽窄反映线条艺术。
59【合斗壶】
楊彭年 天青泥泥繪合斗壺
“合斗壶”是“曼生十八式”茗壶中唯一一款方壶。
曼生受古文熏陶，信奉“天圆地方”之说，故一直想造一方壶以示人行天地间，却总不尽如人意。盛夏之夜，满天繁星，曼生仰天而视，细观星相，见星罗棋布，亦方亦圆，久观，越觉人之渺小，不禁感慨万千。曼生手捧合欢壶思考，其若变曲为直，岂不正如所愿，终成有棱有角之方正壶，意寓北斗南斗同月而辉，遂以“合斗”命名之。
60【方斗壶】
清 黄玉麟方斗壶
“方斗壶”是仿古代农村用以量量米麦的量具--“方斗”。在中国人的心目中，“方”代表为人处世的端正庄重、规规矩矩的意义。
作者黄玉麟，清道光、咸丰年间(1842-1914)的制壶名家，善制掇球、供春、鱼化龙壶诸式，所制砂壶精巧而不失古意。为邵大亨之后又一制壶大家。方斗壶现藏美国堪萨斯城纳尔逊．艾坚斯博物馆（Nelson-Atkins Museum of Art）。
“方斗壶”由四个梯形组成，上小下大，盖方正，钮立方，流与把亦呈方形，壶身高耸直挺，壶把跨度极大，壶嘴蜿蜒上翘，出水有劲。显得刚正挺拔，大气周正，品相端和，有正直凛然之风。
清 紫砂方斗式壶
注:
【1】“紫砂四大家”，他们分别是：董翰、赵梁、时鹏、元畅。
【2】煮白石，田艺蘅《煮泉小品》：“绪谈”：“择水中洁净白石，带泉煮之，尤妙尤妙”。
白石者，乃白石茶也。据《云林遗事》记载：“倪元镇素好饮茶，在惠山中，用核桃，松子肉何真粉成小块如石状，置于茶中饮之，名曰清泉白石茶。”
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（待续）
