【正见网2021年10月22日】
21【美人肩壶】
清乾隆 紫砂美人肩式壺
“美人肩壶”，顾名思义，就是以女性窄而圆润的肩线为象形题材的壶型，“美人肩”又称“圆珠壶”。为明代制壶名家徐友泉所作，其见到秀气的梅瓶【1】有感，修改设计后创作出了此壶。
美人肩壶自带宫廷的雍容华贵气质，壶身窈窕秀美，饱满圆润，漂亮匀称的壶肩，肩项及腹，骨肉匀亭，仿佛合为一体。
《阳羡茗壶赋》记载：“圆珠在掌，如合浦之珠回，内盛香茗，如软玉温香，不啻掌珠，赏心悦目也。”
22【西施壶】
明晚期 沈君制西施壺
据考证，有史记载做过西施壶的第一人为明．万历徐友泉大师（名士衡），名为“西施乳壶”。清中期尚未见此“西施乳”之名，是徐友泉命其名还是后人称谓，是否始于清晚至民初，无从考证。今人觉名称不雅，遂改称“西施壶”。
清 西施壶 / 顧景舟制西施
关于徐友泉做西施壶的说法，源自清初吴梅鼎【2】的那篇1500字文采横溢的《阳羡名壶赋》。其中对徐友泉更是浓墨重彩，给了极高的评价，称"若夫综古今而合度，极变化以从心，技而近乎道者，其友泉徐子乎。"来肯定友泉的功力。
吴梅鼎提到形形色色的紫砂壶款名，其中“美人”、“西子”指的就是美人肩、西施乳。吴梅鼎记述徐友泉摹形象体、殚精毕异而作美人肩、西施乳，当可采信。吴梅鼎作赋时，吴父请徐友泉到“朱萼堂”坐艺制作过西施乳壶。（朱萼堂是吴家收藏紫砂壶艺作品的陈列馆）。“朱萼堂”的藏品遭兵祸之后，吴梅鼎又请徐友泉的徒弟许龙文前来坐艺制壶，也制作过“西施乳壶”。除徐友泉之外，史料记载曾做过西施壶的，当属沈子澈。清吴骞编辑的《桃溪客话》载：“子澈胜国名手，至其品类则有龙蛋、印方....、美人肩、西施乳....”，还说：“子澈制作，力追友泉，所制壶式，亦多相类也”。沈子澈是明末崇祯年间的紫砂好手，其作品基本都是徐友泉做过的型款。
可惜，徐友泉、沈子澈、许龙文的作品难以寻觅，清一代名家传世作品也很为罕见，入清以后的西施壶出现了被现今称为“文旦壶”的紫砂壶品，二者壶型很难完全划分。
所见载之于文献资料的，最早的实物图片，是明晚期（天启、崇祯年间）的沈君用所做的一只红泥粗砂小壶，底款：大明天启丁卯君用制（天启丁卯即1627年）。此品西施壶“五大要素”俱全，身筒颇似景洲款的西施，只是流略长些、倒把打开的幅度略大些，此壶图片收录在《阳羡砂壶图考》的下卷。
于是，今人制作的“西施壶”基本学自“顾景舟、王寅春”二位大家所做的西施壶为蓝本。前者丰满、后者清秀。一、倒把（古称反鋬）；二、短椎流；三、乳形的盖子加身筒；四、截盖；五、乳头形的壶扭，这五大造型要素都是一样的，但还是不离“乳”这个主题。
龙旦 / 西施 / 文旦
“文旦”、“龙旦”和“西施”三种壶形有着直接和间接的关系。三种都属于截盖壶。
23【文旦壶】
“文旦壶”创于明未清初，由明代古式龙蛋转化而来，形与西施壶相近。
文旦名称之来历有二说，一说认为文旦壶式与柚子形似，工夫茶区盛产文旦柚，因以为名，是水果柚的仿生器。
另说，道光元年(1822年1月)于南洋沉没之泰兴号商船出土外销工夫茶壶，亦有朱泥文旦，底款亦为阴文刻款：“风光不与四时同，文旦”。清代朱泥壶另有“文九”“文远”等陶工款，可为“文旦”乃陶工之名的旁证。由于史料缺乏，此事已难考。后，“文旦”则成此类壶专称。
“文旦壶”极精简的线面，架构成西施乳形，流线丰满光润，钮为扁圆乳头状，底向里收敛呈捺底状，嘴短而粗大，把圈向上倾斜。
24【龙旦壶】
清早期 龙旦壶
龙蛋为古壶式，清吴梅鼎《阳羡茗壶赋》云：“圆者如丸，体稍纵，为龙蛋。”“龙蛋壶”造型取于蛋形，在诗经《貔貅出世》中记载，龙的九太子貔貅是从龙蛋中破壳而出的，而民间貔貅既有辟邪之意，在东方文化中龙又是至高无上的吉祥图腾，以“龙蛋”来命名，是种美好的祝愿与寄托。
清初 朱泥龙蛋壶
龙蛋（龙旦）壶形制有明代遗风，追求自然、朴拙。清中期之文旦则渐趋含蓄优雅，文气稍重。以椭圆线构成基本轮廓，通体为蛋状，壶身光滑圆润，短嘴直流，扁圆珠纽。造型单纯流畅，粗犷敦厚。全器散发拙味和稚气感。
25【水平壶】
小煤窑朱泥 水平壶
水平紫砂壶在明、清时期便存在，但只是艺人们偶尔为之，期间具代表性的莫过于明末清初壶艺大师“惠孟臣”所作的“朱泥小品”其造型简练朴素，做工精细周到，但作品造型变化不大。后来，水平壶便成为一类常规制作的紫砂壶式。
各式水平壶
水平壶的名称来由很有意思，原来华南一带泡饮工夫茶时，茶道者将壶放在茶海或茶碗内，再用沸水反复淋茶壶的表面，使壶加温茶味容易泡出。在无意中发现了“个别”的小茶壶“偶尔”在热水中漂浮端正平稳，如水平面一样平正(不能由此判断工艺制作水平，后述)，故称之为“水平壶”。深得闽、粤及台港澳和东南亚等国家的壶友所喜爱。
紫砂水平壶传统的式样有标准水平、线圆水平、莲子水平、三足水平、汤婆水平和线瓢水平等。
26【匏瓜壶】
匏瓜 楊彭年制 陳曼生銘
“匏瓜壶”，以瓜果植物葫芦为仿生壶型，与曼生葫芦有异曲同工之妙。
匏瓜壶 顾景舟
清朝官制，有些官员的家眷不能随身边，曼生爱壶成痴，便想到以壶寄相情，无奈终不能创一中意之壶。一日偶读曹植《洛阳赋》之“叹匏瓜之无匹兮，咏牵牛之独勤”句得“匏瓜”，古时将匏瓜象征男子无妻独处【3】。曼公不禁哑然失笑：此物正好寄我之思，释我之苦矣。遂遍寻匏瓜数日，日日观摩，终成此一壶式，名曰“匏瓜壶”。
曼生“匏瓜壶”的壶铭为：“饮之吉，匏瓜无匹。”这是对匏瓜壶的高度赞美。
27【匏尊壶】
匏尊壶 顾景舟
《说文》：从包从瓠。包，取其可包藏物也。按瓠，葫芦，一种圆大而扁的葫芦，即匏瓜。匏尊：以干匏制成的酒器。。“匏尊壶”，亦作“匏樽”，是匏瓜制成的饮具。
陈曼生设计的十八式中有四款壶是有关匏瓜的(半瓜、葫芦、匏瓜、匏尊)，匏瓜成熟才能作为“匏樽”。“匏尊壶”，就是“匏瓜壶”的升华。
苏轼《前赤壁赋》有句：“驾一叶之扁舟，举匏樽以相属”，讲述了清风阵阵，水波不兴，泛舟江上，以匏樽作茶具，邀友饮茶，亦能驰骋千古，发思古之幽情也。
28【三足乳鼎壶】
三足乳鼎壶 顾景舟
“三足乳鼎壶”由顾景舟于上世纪八十年代，仔细研习文人紫砂的代表作品“曼生十八式”，对曼生“匏瓜壶”进行了再创作，将平底加置“三乳突状小足”，故又名“三足乳鼎壶”。
此壶身圆形三足，流和把充当两耳，壶体简洁腴润，线条流畅而富有张力，体现了乳鼎壶的端庄古雅风韵。为顾老晚期经典作品之一。
29【梨型壶】
清 馥遠、逸公款朱泥梨形壺
据二位古陶瓷鉴定专家出版的书中说：“梨式壶，壶式之一，始于元代，流行于明代，因形状似梨而得名”、“梨壶——因造型类似梨而得名。元代始烧造，其后历明、清两代，经久不衰。”表示瓷器的梨形壶自元代就出现了。梨形壶的出现，与五代、宋、金时期的器物造型流行仿生花瓣瓜果造型的审美有关。
明中期开始盛行品茶，故小型壶得以流行，梨型朱泥壶原为惠孟臣首制。后流于东瀛倍受珍爱。后传入欧洲，著名的安尼皇后定制银质茶具时，也要求仿形于孟臣的梨形小壶。
梨形壶，朴素清雅，壶身状似梨，鼓腹，圆韵，盖拱起与器身相切，压截盖，贯气融为一体。是乾隆之后常见的壶款，泡茶品茗尤为茶人所喜爱，亦称之谓“梨式水平”，闽南地区更有“手中无梨式，难以言茗事”之说。
梨型壶香韵二者兼顾，能表现传统乌龙茶的特性。高梨型主香，矮梨型重韵。或高或矮各能表现出不同风味。
30【汉扁壶】
邵大亨 汉扁壶
“汉扁壶”是清朝咸丰、同治年间由“万泉氏”所创作，受到曼生“棋奁壶”的影响后衍变而来，“扁”和“高”是对比出来的，将万泉氏的“汉扁壶”与曼生的“棋奁壶”相比，这是其“汉扁壶”名字的由来。
曼生“棋奁壶”
后又有程寿珍根据前人的经验，创出属于自己独特的经典造型汉扁壶，与他所创的“掇球”、“仿古”构成具有代表性的“寿珍三式”。
汉扁壶，壶体扁圆，底部圆润丰满，腹肩产生曲折刚劲的张力，平盖稳重，嘴侧肩与把侧形成一条气贯全壶的流线，生动自然，质朴大气。
31【汉瓦壶】
瓦当，屋檐最前端的一片瓦即为“瓦当”，又称“瓦头”，是中国古建筑的重要构件，起保护飞檐和美化屋面轮廓的作用。“汉瓦壶”就是根据汉瓦的造型设计。凝聚在秦砖汉瓦中的丰富文化内涵，使其拥有了艺术生命力。
汉瓦壶是圆筒形壶体，短流势直，壶盖似圆盘，盖平略见弧，桥式钮。转捻即紧，拈钮可以翕起全壶。端庄大气、古朴精练，质朴无华而具古韵。
32【汉铎壶】
清代文人梅调鼎与王东石合作之汉铎壶
汉铎，即汉朝之铎。《说文》：铎，大铃也。铎为方彤，顶卜有一个短柄，腔内有舌，可摇击发声。铜舌者称金铎，木舌者称木铎。古籍记载有两方面作用：“文事奋木铎，武事奋金铎”。古代打仗经常有“鸣金收兵”一词，鸣金即鸣铎，就是摇大铃铛。之后，常见的是古建筑四角的铎铃装饰。
汉铎壶即根据汉代铎的造型仿制而来，是由清代文人梅调鼎与王东石合作之壶。梅调鼎(1839—1906年)，字友竹，宁波籍书法大家、诗人，其书法被赞为“清二百六十年中，论高逸无出其右者”。此壶壶身由正楷“汉铎”二字，下刻行书;“以汉之铎，为今之壶，土既代金，茶当呼荼。”
桥钮平嵌盖 / 柱钮压盖 / 柱钮平坎盖
玉成窑【4】的汉铎有三种款式，常见的有“桥钮平嵌盖”与“柱钮压盖”的汉铎。第三种为“柱钮平坎盖”汉铎。往后汉铎常见的就是柱钮，顾景舟先生也曾做过汉铎，其流嘴显得飘逸灵动，别具韵致。
33【汉君壶】
清光绪19年 黄玉麟制汉君壶
“汉君壶”源于曼生“扁石壶”之式，器型相仿，但器型有些笨拙经不断改进，至清末民初时基本定型，并普遍流行的壶式。并在上世纪70年代曾以商品壶大量涌现。
清晚期·愙斋款赵松亭制汉君壶 / 清道光 申锡制汉君壶
扁、圆、大口、斜肩斜收、直肚、桥钮、三弯嘴，这是汉君紫砂壶基本元素。其后各名家手里均有所改进。不同时期的款式差异也大，甚至同时期不同工艺师的作品，也有很大不同。
34【汉云壶】
顾景洲 汉云壶
“汉云壶”初创于清代，时名“云汉”，取曹操《观沧海》“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”意境。后经顾景舟改造后改称“汉云”。
壶型造型周正严谨，气势稳重挺秀。壶身直径较宽、束颈、折腹外鼓。壶肩部凸起线条，延伸至壶嘴，使之过渡到壶嘴上成为阴阳分割之界，体现“线”的美感。壶流、壶把棱角分明，方圆相济，饰以飞扣，造型简练挺拔，曲折中富有变化。
35【上新桥壶】
宜兴黄龙山大红泥 全手工 上新桥壶
江南水乡，长河上的斜拉桥、曲拱桥，木桥、石桥、竹桥，这些连接河二岸的各形态的纽带随处可见。这个江南最普遍的元素也出现在了茶壶创作理念上。
《上新桥壶》是顾景舟先生1960年代匠心独运创作的，顾景舟巧妙地把桥建在了手把和壶盖上。
顾景舟制 上新桥壶
壶身呈扁圆形，壶盖与肩部以凹线阶梯状分割空间，好似上桥的台阶。自然过渡到立于顶端的桥形钮，步步登桥，完成了“上新桥”中“上”的动态诠释。壶纽为桥型纽，似一座矗立湖面上的小桥，把手上也有一座桥面，与壶纽相呼应，将江南小桥流水湖光山色呈现在眼前。
从上新桥壶，可看出顾大师藉助经过提炼、简化的形，写意地表现了水乡的意趣，像中国水墨山水画带给人的简淡的艺术享受。后人至今争相效仿。
36【思亭壶】
清 陸思亭制 思亭壺
“思亭壶”于清初期，为清代紫砂名家“陆思亭”所创朱泥小品壶式。之所以称为“思亭壶”，因清初朱泥器中的制壶好手当属思亭等几位，俗谚：“一无名，二思亭，三孟臣，四逸公”。他们做的朱泥壶非常受到茶人喜爱，渐渐地成为宜兴朱泥小品壶的代名词。“思亭”更成为了特定形制的壶名称。
思亭最早从梨形壶演化而来，形制清雅，用以泡茶品茗广受茶人所爱，思亭壶式以其俊秀高雅，留名于朱泥史。
思亭壶”素面无饰、气韵天成，身如葫瓢，细长的弯嘴自腹向上胥出，圈把秀丽，高虚盖与壶口相切，钮、盖、腹三段曲线自然流畅且干净利索。
37【君德壶】
黑星紫泥 君德壶
子曰：“君子之德，风也；小人之德，草也。”“君德”是对品德、德行高尚的人的赞称，“君德壶”内蕴人文美德，品性高洁，所谓壶如其人，“君德”也是用壶人对自身品性的要求。
“君德”乃因壶工张君德而名。生卒不可考，根据作品出土年代判定为清代雍正～乾隆间的紫砂艺人。《阳羡砂壶图考》曰：“尝见传器，仅镌楷书‘君德’二字，造工极精。碧山壶馆藏君德朱泥小壶一柄，双釉皮，底镌‘雍正年制’四字，下刻‘君德’两字，悉为楷书。”
清晚期 朱泥君德壶
日本煎茶道乃是脱胎于中国明代的冲泡饮用法。江户时代中晚期（晚清）煎茶道盛行，茶人推崇使用中国宜兴紫砂壶，更称其为“唐物”。凡刻有惠孟臣、君德、陈鸣远、陈曼生等名字的，都受到珍爱。因壶型底部落款为“君德”，这些名款沿用以至于后人直接以名款来称呼其壶，类似落款还有“孟臣”、“逸公”、“思亭”等。
“君德壶”也是矮款梨壶的变体，变化主要是在壶盖与壶身。三弯流，圆环把，截盖圆珠钮，捺底。简朴大方，在线面的处理上达到了“均、挺、圆、正”的要求，既实用又美观。
38【扁腹壶】
清末民国范章恩扁腹壶
“扁腹”壶，亦称“扁仿古”壶。身矮、口大，腹扁而不塌，鼓胀若充气。“扁腹”壶是“仿古”壶的一种变化。
顾景舟 大口扁腹壶
日本奥兰田君对壶之理趣有此论述：“知理而不趣者，独取小与直，而不取大与直。知理又知趣者，不论大小曲直，择其善者皆取之”。此壶理趣兼得，当属上乘无疑。
“扁腹”强调的是“扁圆” 。俯视，钮、盖、肩、腹，层圆相叠，如涟漪荡漾，十分悦目。
仿古壶 / 扁腹壶
扁腹壶与仿古壶有如双胞胎，扁腹就是压扁的仿古，二者的区别可概括为三点，一围脖比仿古低，二盖穹比仿古矮，三把没有仿古高耸规整。
37【周盘壶】
阿曼陀室 曼生周盘壶
“周盘壶”命名来由：曼生喜好夜读，深夜间或倦怠，品茶以缓之。思之惆怅，起身信步，随手拨弄桌上之罗盘，见其勺柄始终同指向一方。曼生感叹，罗盘表面圆通，其铜勺却坚持方向，曲直合一乃为人之道也。遂以罗盘为原型，绘壶以自省之，名曰“周盘壶”。
执周盘品茶，三思而后行。曼生以周盘形意茗壶，寓指为人处世之道。
38【柱础壶】
阿曼陀室 柱礎壺
“柱础”是古代建筑构件的一种，俗又称“磉盘”，或“柱础石”，它是承受屋柱压力的垫基石。江南建筑为了不使木制的立柱受潮湿腐烂，于是在木柱的底下垫一块石墩，在防潮的同时又加强了柱基的承压力，古代木建筑对础石是十分重视的。
柱礎
“柱础壶”是干嘉时期大文人陈曼生，根据柱础的特点和紫砂表现力结合所创的，稳重大方、含蓄内敛，非常符合古代文人的审美追求。
南方梅雨季时，空气湿度大，快下雨时，柱础会出现“还潮”现象，民谚称“础润而雨”。因此，曼生柱础壶的铭文是：“茶鼓声，春烟隔，梅子雨，润础石，涤烦襟，乳花碧”。
当用柱础壶泡茶品茗，茶汤如雨润泽柱础，切壶，切茶，切民谚，堪称巧妙。
39【华颖壶】
清中期 朱石梅制 華穎壺
“华颖壶”一说是顾景舟先生根据传统"掇球壶"演变所创作品。“华”为“花”之意，壶体以一朵半开的花苞为意，犹如花苞初绽，表达招展的美好的意蕴，让使用华颖壶的人欢心惬意。
顾景舟 华颖壶
个人觉的顾老“华颖壶”与清代的“乳鼎壶”有如双胞胎，煞是有趣，请欣赏下图：
清中期申锡制乳鼎壶
杨彭年制陈曼生刻乳鼎壶
40【唐羽壶】
文革期 中國宜興款日式橫把對壺
唐代煎茶，将茶团和茶饼研碎放入敞口器中的文火煎煮法。用的器具手柄细长，似羽翼飞升，称“唐羽”。
觞（音shang）是中国古代的盛酒酒器，形状呈椭圆形，两侧各附半月形一耳，就像一双羽翼，亦名“羽觞”、“耳杯”。屈原的《楚辞·招魂》中有“琼浆蜜勺，实羽觞些”之句。《汉书》有“酌羽觞兮销忧”的记述。会稽山阴兰亭的“曲水流觞”【5】。
羽觞
《唐羽壶》为光素器，创作构思源于唐代宫廷中的“羽觞壶”。也常被称之“侧把壶”，颇为常见壶型。壶身混圆饱满、雅致古朴，体现着唐人的美学理念和生活情趣。
41【汲直壶】
清 方拙 调砂 曼生汲直壶
《周易》：“干者，直也，君子直道而行”。自古，有将精神贯彻到器物之中的作品，如果说在紫砂中有一把最直道的壶，定非“汲直壶”莫属。
“汲直壶”来自汉武帝时的大臣汲黯，其性情刚正，好直谏言，汉武帝称其为"社稷之臣"，其守节难惑以非。张晏曾说：“汲黯方直，故世谓之汲直”。所以后世也称汲黯为“汲直”。是后世谏臣的典范。
曼生读《汉书》，感叹汲黯刚正不阿、直言切谏，由此萌生了创作“汲直壶”。由杨彭年制陈曼生铭款的传器作品。
汲直壶表现的气韵、浑朴古拙，又传达刚劲正直不阿的精神与风骨。
42【龙带壶】
明·时大彬制仿供春龙带壶
“龙带壶”造型似仿明永乐甜白三系把壶的形制，并于壶身上的装饰线如黄帝的玉带。龙带自壶口四周肩部自上而下、对称两边曲线展开，是早期的几何形圆器与筋纹器相结合的佳作。
明永乐 甜白釉三系竹节把壶 （台北故宫博物院馆藏）
明万历 紫砂龙带壶 / 明万历庚戌年徐秀昌制
此款壶型相传为明代供春所作，是经典紫砂壶作品，很多工艺师都喜欢制作此款壶型，至今仍然络绎不绝。
43【瓦当壶】
陳曼生 瓦當壶
“瓦当”是古时屋檐最前面的一片瓦，最早产生于西周时期，有素面瓦当及饰有图案瓦当两种，形制均为半圆形，也是发展之初的基本形制。
瓦当
淦成 传世瓦当壶
开创文人壶先河的陈曼生，以瓦当为样，设计创作了造型独特的半月形瓦当壶，造型以几何线条为主，线条流畅准确，嵌盖痕迹融入壶身整体相谐。弯流与壶把一左一右，虚实相生、比例协调，古朴韵味贯穿古今。
44【半月壶】
清乾隆 孟臣款半月壺
曼生一生坎坷，早年家道中落，34岁时才得以拔供。本以为就此可平步青云，不料接连遭受儿子早亡，父亲病故的打击，几经辗转波折后当上了溧阳县令。此时的他更多的是对故乡对亲人的思念，对团圆的渴望。
民国•胡耀庭制段泥半月壶
陈曼生创制的半月壶，表现了其残缺之美，以明月入壶，诉说的不仅是对亲人对故乡的思念，更用紫砂壶诠释对生命、文化和艺术的理解。
曼生半月壶艺创作留下了极大的想象空间，如明月倒映在每位爱壶人的心中。
45【却月壶】
楊彭年制 卻月壺
十五夜，曼生唏嘘月满将亏有如人生。手绘满月为壶，再三思量，忽念及物盛则衰，天地之常也，遂成“却月”壶式，巧妙地把壶型与“月满则亏”结合在了一起。
“却月”壶，下弦月状，基本上是大半圆，底部呈弧形凹陷，两侧以平行平面削之，多为嵌盖桥钮。
清·嘉庆·云月山房款 “泥绘却月”壶
清中期 陈曼生铭杨彭年制紫砂诗文却月壶
图谱(上) (中)二篇介绍的紫砂壶款，读者常看见曼生所设计，其实曼生不会做壶，他是“西泠八家”【6】之一，但他设计紫砂壶，交与紫砂艺人制作，将绘画、书法、金石，完美地融进了紫砂壶艺之中。开创了“曼生十八式”文人壶。其实曼生壶远不止18式。据考证，曼生壶至少有40多种式样。至今广为壶友所喜爱。
注：
【1】“梅瓶”最早称为“鸡腿瓶”，由北方游牧民族创造。器身有棱，像鸡腿一样，上大下小，上部略为突出，便于放在皮套里在马上携带。传到中原后逐渐演变，到宋朝，被称为“经瓶”。宋朝的皇帝称帝后要受再教育，上完课须执行老师吃饭、喝酒，酒就是用这种瓶子装的。清之后没有”经筵“制度后，这种瓶子就用来插花装饰用，小口径适合插瘦骨嶙峋的梅花，后人们称之为”梅瓶’。
【2】吴梅鼎曾祖是明正德进士吴颐山，少年时曾到宜兴金山寺闭门读书，家童“供春”在服侍少主的同时，偷学金山寺僧制作紫砂壶的技艺，不经意当中一个不小心就成了中国紫砂壶史上大名鼎鼎的一代祖师。然后经历了赵梁、董翰、元畅、时朋(时大彬之父)"四大名家"，以及时大彬这两代人。徐友泉是时大彬的弟子，这样算来，他应当是紫砂壶史上自供春之后的第四代人物了。
【3】《史记.天官书》说“匏瓜”是星名：“匏瓜，有青黑星守之。”《尔雅翼》解释道：“天之匏瓜星，一名天鸡，在河鼓东。”有人更进一步说明，因匏瓜星独在河鼓东没有与之相匹配的，所以叫无匹，古代用作男子无妻独处的象征。
【4】梅调鼎晚年出于文人的爱好，在沪甬两地的名门资助下，在今宁波慈城兴办了梅调鼎玉成窑。何心舟、王东石，两位紫砂好手为玉成窑创作主体。协作的有任伯年、胡公寿、吴昌硕、虚谷、徐三庚、陈山农等金石书画家、文化名人参与其中。玉成窑不只仅是一个文人紫砂窑口，它的装饰宜书亦宜画，丰富了紫砂器的艺术语言，发展成独具一格的玉成窑文人壶。
【5】公元353年三月初三，东晋王羲之和谢安、孙绰等名士42人，在会稽山阴（今浙江绍兴）的兰亭，举行了一次别开生面的酒会。他们面前是一条弯弯曲曲的溪水，水面上漂着一个双耳椭圆酒杯，酒杯顺着溪水漂流而下，漂到谁面前，谁就拿起一饮而尽，并要借着酒兴吟诗咏怀。这种独特的饮酒习俗盛行于汉魏至南北朝时期，被称为“曲水流觞”。
【6】西泠八家，清代以杭州为中心的篆刻流派。其治印宗汉法常参以隶意，讲究刀法，善用切刀表达笔意。直接开启了近代篆刻。指丁敬、蒋仁、黄易、奚冈、陈豫钟、陈鸿寿、赵之琛、钱松。
图片来自网路 唐韵紫砂
（待续）
