一、创作中的“桥梁”作用

从信仰这个群体来看，我们可以把它看作是一个世界。而一个非信仰或者是反信仰群体，也可称作另一个世界。两个世界要想沟通，就需要有桥梁，通过这座桥梁达到沟通。那么，谁来架这座桥？当然是谁需要沟通，谁就来架这座桥梁。这里有一个主动与被动的关系，需求的一方不但要主动，还要讲究方式。作品就是一座桥，不是说你架起了一座桥，就会有人往上走，他得有欲望上这座桥。那么对他来讲，最基本的要求就是直观的感觉要好，得让他感觉到美，感觉到新奇，使他很自然的、没有任何心理负担地走上桥来，然后才谈得上请他来了解我们的世界。这就要求我们的文艺创作要建筑一条合适于大众行走的桥梁。对我们的创作人员来讲，了解我们的读者和观众至关重要。用真诚的心去理解人，用慈悲的心去体察人，用朴实的语言去接近人，用最平常的心理状态去处理生活，那么写出来的作品才会是自然，容易被人接受的。只有这样，才能更好地引导人接近我们的世界。

二、影视作品的艺术性

影视剧作不同于专题片制作，它要求有浓重的艺术效果。近期我们看到的影视剧本就比较多的偏重于专题创作，表现的手法比较直接和生硬。专题片就是专题，需要它直接、一针见血，而且要有理有据的去论证，让人思考、警觉。但对影视作品，你可以用即时效果表现，但是一定要强调手法，不能太直接，那样会失去艺术效果。虽然说我们的作品要着力揭露邪恶、反映被迫害的事实，但这里要讲究整体作品的分配比重，得考虑观众的接受能力。我们得对读者和观众有所了解--他们知道法轮功多少？他们对法轮功误解有多少？在我们進行剧本创作时，必须为观众着想，看观众的接受能力。这就给我们提出了如何把握分寸，在作品中要考虑比重，常人喜欢的占多少比例？反映大法的占多少比例？想把大法介绍到什么程度？达到什么样的效果？我个人觉得，我们不要把“洪法”的尺度定得太高。想用一部影片达到唤醒人们觉醒，说清楚法轮功在中国的迫害全部，不大切合实际。如果一部影视作品，我们把大法的表现定位得恰当，当影片推出后，能让人突然发现，“哦！有这么一群修炼人，他们很善良，遍及在全世界，怎么偏偏在中国遭到迫害？这是为什么？怎么回事？” 我想，能够达到这个效果就是好的开端。

三，关于诗歌、歌曲创作

诗歌、歌曲本身有它的超现实性，它与创作人员自身的灵感和写作基础有直接关系。在大法中感悟智慧是一件愉快的事，当作者用艺术作品把它反映出来的时候，个人的成分占的比重就相对大一些。诗歌、歌曲是用激情来感召人，如果里面太过超然脱俗，太过于神话，可能导致局外人误解。我们还是要强调读者、听众，如何去感召他们。

常人需要的是什么？是情。如果没有情，常人社会是不存在的。修炼中我们谈到“舍去常人的情”，但并不意味着我们不讲情。相反，我们需要用情去感化世人，用情去呼唤世人。修炼人的情，就是慈悲，慈悲的力量是巨大的。整体上看这个创作领域，我们的作品中“情”的成分太少了。一个作品如果能在常人中产生共鸣，必须是有“情”的。

这里面谈一下颂歌部分。颂歌是大法作品的一个重要组成部分，她具有神圣、崇高的力量内涵。这部分作品应该精。

三，开创一个祥和的文艺创作空间

作品的多样化有利于引导不同阶层的人从不同角度认识大法。自佛州召开第一届法轮大法艺术节后，大法作品开始大量出现。但是作品出来后，出现对作品评价的不同认识。我认为影视、舞台、歌唱艺术，在没有完整的定型以前，它的伸缩度很大，再塑性也很强。这一段时间出来的作品还很幼嫩，还在培育过程中，行话说就是“冷处理”。大法需要用它起步，作者们把他发表出来，也借此机会交换意见，改進创作。这是一个很正常的过程。 维护好一个和谐的创作环境有利于大法的弘扬。成功的大法作品推出来很不容易，需要大家的共同努力和协调，这也是我们所有创作人员整体提高的一条修炼之路。

以上均为个人所见，不妥之处请同修指正。