【正见新闻网2016年09月29日】
“一票难求！”2016年9月29日，神韵交响乐团在台中连续两场演出，晚场中兴堂已无票可买。演出结束时呼声不断，演奏家由后至前一排一排起身向观众致谢。观众呼声依然不绝，只为了能再听到一首乐曲，最后观众以如雷的掌声加欢呼声，唤来最后一曲安可曲。指挥纳切夫微笑，以三次的安可曲满足台中乐迷，送给大家一个振奋、欢乐又舒眠的夜晚。
交响乐团长：中西合璧音乐展现完美创意
“神韵的表演，非常了不起。”“神韵中西合璧音乐，很容易打动观众的心。”国立台湾交响乐团团长刘玄咏聆赏神韵音乐后，盛赞神韵音乐家全然掌握东西方乐器的特色，让丝竹乐与交响乐齐鸣共奏，展现了悠然、柔和而深远的意境。他力荐：“如果，你没有听过神韵交响乐团的演出，应该不要放弃这个机会！”
创立于1945年的国立台湾交响乐团，是台湾历史最悠久的交响乐团，长期以来，以扎根台湾音乐教育，推广古典音乐为职志。9月29日晚，团长刘玄咏聆赏神韵交响乐团在台中中兴堂的演出后，对于神韵音乐的创作与呈现，意领神会，欣然有感。
中西乐器合璧 展现完美创意
“中西乐器的结构不一样，基本上，这样的乐器配合在一起，是有他的困难度，但是（神韵）作曲家，却克服了这个困难。”刘玄咏说：“神韵节目很大的特色，是加入了传统的乐器，加入二胡或琵琶的演奏。”
就在神韵交响乐之夜，刘玄咏惊喜体验了中西合璧音乐的完美创意，“我所听到的，因有二胡、或者琵琶，而让整个音乐非常柔和。”“我很佩服作曲家能有这样的功力，把东、西方差距那么大的乐器，克服困难后展现出特色。”他说，神韵让他体验到中西合璧的全新风貌。
“神韵交响乐，让丝竹乐跟交响乐一起合奏，很容易打动我们的心”。身为资深音乐教育家，惊艳于神韵音律之美，刘玄咏理解到，神韵成功的关键，在于作曲家对乐器的了解、掌握与创新。“作曲家很了解这些乐器，掌握其特色，并适时地展现了这些特色。”
尤其，对于丝竹乐器的掌握。刘玄咏说：“中国传统乐器的特色，在于丝竹所表达的韵味。”二胡、琵琶乐声，让他不由兴发思古幽情，“聆听神韵音乐，我好像被拉回到两百年前的世界，从现在世界突然回到以前的世界。”悠然神往间，他发现，对于传统音乐的认同感，是来自心灵深处，“它本就存在于我们的血液里。”
阿里山之歌 展现无限可能
神韵交响乐，让丝竹乐及管弦乐齐鸣共奏，又不失其传统韵味，特别是台湾民歌《高山青》。“很高兴，也很特别，新编的阿里山之歌，跟我听过的不太一样。”“不同的配器，展现了很好的特色，加入了琵琶后，它更呈现完全不一样的色彩。”刘玄咏对中西合璧的新编乐曲，充满赞佩与新奇。
“完美，感动！”第一次听到神韵编曲《高山青》，刘玄咏赞佩神韵作曲家的原创能量，“只要作曲家有创意，就可以透过不同的乐器，不同传统的色彩，展现出不同的风貌，展现无限的可能。”“今天我所听到的，确实很悠然，很深远，也很感动！”他推崇，神韵作曲家的功力一流，并对此确信不疑。
指挥家功力深厚 带领乐团精湛演出
身为神韵交响乐团灵魂人物，指挥家米兰・纳切夫带领乐团精湛演出，展现了绝佳的统合能力，也让刘玄咏推崇备至。他说：“指挥家最重要的事情，是必须有很好的基础，指挥拍子的基础。”“而纳切夫，无疑是功力深厚的指挥家，他会用自己的想法，把所有音乐融会贯通，完全消化在自己的脑海里。”
“做为一个指挥家，指挥技术非常重；不该有的多余的动作，他都没有，非常干净。”“对拍子，对音乐的处理，快慢事件的掌握，他也客观而不滥情。”拥有丰富指挥经验的刘玄咏，大赞纳切夫深厚功力，并如数家珍。“特别对于整个乐曲的诠释，对他来讲，非常容易。”
刘玄咏说：“整个乐曲的诠释，对纳切夫来讲，是非常容易的。”不过，“每一个小提琴独奏家对于音乐，都有他自己的想法；每一位声乐家对于歌唱，也有其独特的呼吸气口。”刘玄咏说，对指挥家来讲，紧跟小提琴的独奏，或配合着歌唱家的节奏，都是指挥功力的重大考验。然而，从纳切夫的节拍精准、指挥若定，他给予高度赞美，“非常有经验，表现得非常好！”
神韵音乐了不起 期待明年赏新曲
“神韵的表演，非常了不起，很高兴能跟所有朋友一起分享。”刘玄咏称扬，“神韵提供年轻人一个很好的舞台，看到这么多年轻人，表现出敬业，以及对音乐的热爱，让我很感动。”他并衷心推荐，“期待没有听过神韵交响乐团演出的朋友，应该不要放弃这个机会！”
感动感佩之余，刘玄咏并充满期待，“我可以听到，神韵有这样的企图心；我也很期待，我能听到（神韵浩然的展现）。”他表示，“中国的（音乐）素材，可以让人沉淀下来，就像中国文章的起承转合，有故事性戏剧，就会更多张力。”刘玄咏期待，“明年可以听到更多不同面向作曲家的作品。”
国台交长笛音乐家：指挥家的功力令人惊喜
国立台湾交响乐团（简称国台交）的长笛音乐家邱善惠，29日晚间和先生专程从台北到台中中兴堂欣赏神韵交响乐团的演出。几年前的心愿如愿以偿，令她相当欣喜，“很期待！今天看到乐团真的非常好，非常棒！”
欣赏过神韵艺术团演出的邱善惠，几年前就希望神韵交响乐团能独立出来演出。如今她如愿以偿，她说，“结果朋友找我们时，提到交响乐团来台演出，说真的，我们很期待，今天看到乐团的演出，真的非常好，非常棒！”
“神韵音乐内涵相当好，把所有的音乐，作曲家的音乐，不管西方或者东方，音乐整个内涵都表现出来，所以这个乐团素质就很好，加上指挥，整体让我的眼睛一亮。铜管出来声音相当宏亮，有气势！我说铜管真棒！”
神韵交响乐团指挥的功力出乎邱善惠意料之外，她说：“尤其是指挥，他可以把作曲家所写出来的音乐，用他的手指、那一根指挥棒，发挥的淋漓尽致，仿佛有种能量，将每一首音乐的意境，作曲家的内涵……等等，展现出来，这样的功力真的很棒！我真的非常的意外，本来抱着期待的心情，没想到演出却让人这么惊喜！”
“通常西方音乐家都很有名，贝多芬、莫扎特、马勒，要融入西方音乐很不容易。”邱善惠对神韵原创的乐章表示敬佩，“但是这场音乐会用东方乐器、作曲，加上指挥的功力，整个结合起来，做出来的音乐，是那么地融合！”
她说，“神韵音乐真的非常棒，用音乐舞蹈来美化人生！”
前国台交乐团首席：尽善尽美 精致细腻的演出
“这是非常赏心悦目的乐团，训练有素，有非常棒的音色跟和声，最重要是指挥能够把整个乐团的音乐带动起来。”9月29日晚间，前国立台湾交响乐团首席张玉祥在台中中兴堂观赏了神韵交响乐团的演出后，开心的说：“让人觉得很兴奋、很满足、很陶醉，是相当成功的演出。”
张玉祥格外推崇神韵独特的中西合璧的音乐风格，“自创曲是神韵的精神，她是中国音乐、东方的音乐，这是她最重要、与众不同的风格。能用西方的乐团来演奏中国的音乐，用西方作曲的技法，能够把中国的东方的乐曲内容和精神，融合得这么好，这是很不简单的。他们的演出，证明这是相当好的方向。”
对于神韵交响乐团指挥神奇的指挥技巧，张玉祥也特别的赞叹：“指挥技巧非常好，应该可以说他有相当好的内涵，才有可能做出这样子的音色。”他强调，“一个学西方音乐的人，尤其指挥是个西方人，却能够把中国的曲子诠释得这么丝丝入扣，是不简单的事情。最主要的是他能够掌握整场的音色，掌握得相当漂亮。这是令人激赏的地方。”
谈到小提琴独奏，本身也是小提琴家的张永祥笑着说，通常拉小提琴的人会替拉小提琴的人紧张，“可是听她的演出不会替她紧张，她的诠释相当细腻，每一个技巧、每一个音、每一个句子都诠释得相当到位，有相当好的技巧跟诠释，让人觉得赏心悦目。”
张玉祥说，神韵交响乐团总体的呈现让台湾的音乐人惊艳，“能够演奏出这么精致的中国音乐，真的相当不简单。”而乐团带来的台湾歌曲《高山青》，更让他感觉“非常亲切，觉得非常的新鲜，也非常享受。”
张玉祥最后强调，神韵交响乐团的演出已达到“尽善尽美”，满场观众热情的安可声，让整个会场气氛high到最高点，“大家都兴高采烈，这是相当成功的演出。”
音乐班主任赞神韵团员有一致的心灵目标
青年高中音乐班主任蔡富美带领了60位学生到台中中兴堂聆听神韵交响乐团的演奏，她表示，这是一个令人惊叹的团队，全部团员就“只有一个心，一个向往的地方”，表现出的乐音好像一个单一的纯净声音，很了不起！
蔡富美表示，神韵交响乐团演奏出让人觉得很神奇的音乐，真的非常感动，“乐曲的张力非常大，非常磅礡，让人惊叹。”
本身是弦乐及小提琴主奏者的蔡富美说：“学音乐第一个在乎的是高超的技巧，但乐团还要讲求整个团队成员的默契，神韵交响乐团能演奏得那么整齐一致，整个乐团有一定的指标，一起到那个地方去，这点是让我觉得惊叹的地方。”
对于神韵中西乐器合璧的演出，蔡富美觉得最讶异的是二胡，“我觉得演奏二胡的那三个人，简直是一个声音，完全没有任何杂音，一点点的散掉：音乐的流向，音乐的幅度也完全是一样。”蔡富美感受到整个乐团有一个共同的心灵目标，共同的理念，她们都是音乐演奏者，“讲音乐的呈现，或者讲技巧，其实都不是很难的事情，必须有一致的目标才能够有这样子的成果。”
蔡富美带领了60位学生来欣赏神韵交响乐，她表示，让年轻人也来体验一下这样高品质的音乐会及感受不同音乐族群的差异，是非常难得的。蔡富美说：“神韵交响乐演出，除了中西音乐之外，还有所谓的地方性乐曲，应该说不同族群都顾虑到了，对年轻的学生族群来说，能参与这样的音乐盛会，要感谢热心赞助的企业。”
美术系前系主任：神韵音乐神奇 似回到年少
台中教育大学美术系前系主任张淑美在中场欣赏完演出后，在满怀激动的氛围中表示，神韵音乐让她眼前不断地涌现柔和的画面，也让她回到少女时代，“浑然忘却自己已是80岁的老人。”
绘画是张淑美的专业，但她表示对音乐也很感兴趣，因此带同事一起来聆听神韵交响乐团的演奏。她说，神韵交响乐团的表现非常完美，尤其是用一些很平常的曲子改编成交响乐，让人有更不一样的感受，她希望未来有更多这种类型的音乐出现。
张淑美说：“我都是闭着眼睛在听神韵音乐，因为这样才可以把整个乐音融合在一起，而且能看到眼前一直出现的柔和线条，还有非常柔和的色彩，真的能让人沉浸在音乐中。”
张淑美还特别提到演出中的匈牙利舞曲，“那是我在初中编舞时采用的一个曲子，听了觉得回味无穷。”她说，“我现在已经80歳了，听了这个舞曲以后，让我回到十几岁时的那种感觉。”
张淑美进一步表示，这是神韵音乐艺术才有的神奇效果，她一定要告诉更多朋友，希望他们有机会都能来参与神韵交响乐的盛会，“会使人永远不会老”。
老师带音乐班学生观摩：歌唱家声音唱到心坎
带领全校音乐班学生观赏演出的清水国中音乐班指导老师陈冠伶表示：“（中西乐器）结合的非常完美，整个乐团素质非常高。我们今天带孩子来，最主要让学生实际观摩在音乐上的表达，这是一个非常好的教材，活教材。”
神韵乐团的成员来自各国音乐界顶尖拔擢的菁英，展现高超的演奏技巧，以严密的合作和精确的演绎多首西方经典交响乐曲及神韵原创曲目，令陈冠伶赞赏不已：“包括音乐性，她们的音准非常干净，我们知道国乐器的音准，跟西乐的条律是不一样的，但是神韵把她融合非常棒，这是很难得一件事情，而且整个在编曲上面，也编的非常好，非常精釆。”
她进一步赞叹神韵交响乐团的演奏精湛，值得学音乐的孩子学习：“在弦乐表现上令我们非常赞叹，神韵每一个声部的声音都非常整齐，不管主奏或者伴奏，搭配相当得宜，这是非常难得的事情。对孩子来讲，带他们来见识职业团该有的元素，应该表现的音乐性我们都看到了，非常棒！”
指挥米兰．纳切夫受到许多台湾观众的赞扬与热爱，陈冠伶也对他赞佩道：“指挥的诠释很棒，他是一位非常内敛，表达非常得宜的指挥，过程中不会让乐团抢了主奏者的风釆，我觉得这一点很棒，在该表现的时候表现，他把乐团整个带的很好，非常棒的诠释，在音乐上面处理得非常细腻。”
两位高音歌唱家极度穿透力的歌声令陈冠伶内心产生共鸣，“我觉得他们表现让我们非常惊叹，之前我们也听过很多演唱家，今天我坐得比较远，在这么庞大的音乐厅，歌唱家还能够把共鸣做的这么好，很难得，演唱技巧很高，穿透力很强，唱到心坎里。”
最后，陈冠伶一再表示能带孩子观摩一场国际级演出非常值得，“不虚此行，带孩子看到一个高水准的乐团的演出，达到我们教学的目的，很棒。”
小提琴演奏家郑媛慧。
小提琴首席阿斯特丽德‧麦提格。
女高音歌唱家耿皓蓝。
男高音歌唱家天歌。