2009新唐人全球华人摄影大赛

【正见新闻网2009年10月30日】

2008年新唐人电视台全球华人摄影大赛风光自然类铜奖:《彩绘大地》,作者:Tsun-Hsiung Chiang(台湾)

2009年新唐人电视台全球华人摄影大赛继去年首届比赛取得圆满成功之后,又一次为纽约市摄影界带来一股新鲜的气息。从世界各地提交的5000多份参赛作品之中,大赛评委会选出了80幅入选作品,并将它们分成新闻纪实、社会生活以及风光自然三类进行评比。

“本此大赛以传统美学为评判标准,以在恢复传统美学的形式理念。参赛作品以真实的自然、人文、事件为主题,表现善意、表现美好、表现光明、表现自然状态。”(2009摄影大赛网站:http://photo.ntdtv.com/ct/regulation.html )

大赛的章程传递了这样一个信息:表达善、美以及光明是传统美学关注的重心,也是艺术的正途。

后现代(postmodernism)艺术最大的特点是艺术主题的缺失。没有艺术主题的作品带给人最大的感受是不确定性和不稳定性。这种动荡感从反面衬托了传统视觉艺术最直接的价值──通过对固定主题的表达和艺术化的呈现带给人心灵的宁静。

真实地再现历史是摄影的另一个功能。2008年首届新唐人摄影大赛金奖得主谢林蓉在获奖感言中说:“我希望这个世界如其他摄影师镜头下的世界,丰饶、清净而美丽。希望生活在这个地球上的人们,彼此关爱,远离灾难与战争的危害。”她的作品《昂贵的代价》因真实地再现了在中国四川龙门山大地震时孩子们倒在政府豆腐渣工程围墙下的悲惨画面而获得社会生活类的金奖。

虽然这幅作品表现的是灾难,但是它非常震撼人。这是因为它揭示了极权社会中人的命运。当人们成为强权的受害者的时候,摄影师通过纪实性的艺术作品,能够唤醒社会的良知和人们对美好的追求。无辜的灵魂才能在社会良心的天空中找到了栖息地。这也就是艺术的价值和意义。

新唐人摄影大赛是一个创举,让全世界华人能够在自由、开放的环境下进行艺术交流,探索艺术的发展道路,反思艺术的真正主旨。纽约自由的文化土壤孕育出多元、开放的文化精神,使得各个民族的文化能够在这里发扬。

当人们对变换莫测的霓虹灯广告牌的视觉轰炸感到冷漠时,当人们对时尚杂志、电影电视中光怪陆离的图片和画面感到疲倦时,人们需要的是精神上的安抚和视觉上美的共鸣。新唐人摄影大赛带给人的是传统视觉艺术的滋润。而随着新唐人摄影大赛的举行和推广,越来越多的参赛者和观众将从这种回归正统的努力中找到艺术的价值和它应有的深度。

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